莎士比亚的诗的特点
1、莎士比亚擅长有独白的手法揭示人物的内心世界。
2、第二，追求自然的表演理论，认为演剧要真实，切忌过火。
3、每当剧情和人物性格发展的关键时刻，剧本都安排独白或旁白来表现主人公的思想矛盾，表现他的思考，他的认识，他的自责，他的怀疑。
4、第五:莎翁戏剧坚持探索勇于创新，如莎翁剧本所写大部分虽是陈旧题材，但经改造创作，加工变革推陈出新，就变成带有深刻莎土比亚印记的作品，展现浓郁的时代风貌。另外莎翁认为戏剧创作必须正视现实面向人生，与时代保持密切的联系，这正是他长期坚持现实主义创作原则的结果。
5、第一:莎士比亚戏剧擅长用内心独白手法直接揭示人物的内心世界，使之从而发掘生活的自然真实面目推动剧情发展，为塑造出众多栩栩如生、个性鲜明的典型人物形象起了关键作用，并且剧作中的人物不是单一平面的形象，而是具有多面性复杂性人格。如《哈姆莱特》里的主人公哈姆莱特既是个脱离群众的封建王子，又是个满怀抱负的人文主义者。莎剧还善于在人物的对比中突出主人公性格，如哈姆莱特与霍拉旭同样都是人文主义者，但是遭遇不同、地位不同，霍拉旭理智冷静，哈姆莱特热情深沉，更加反衬出哈姆莱特精神世界的深刻性。
6、但由于它自身的软弱，它只能寄希望于一个有利于资产阶级的开明君主，他要能镇压封建势力，为资本主义发展扫清道路。
7、第二、充分发挥了独白和旁白的作用。
8、第三:莎翁戏剧人物人物都是活动在一定社会历史条件下的典型环境之中，即为典型的人物形象塑造典型环境，使得戏剧显示出特殊的社会内容和鲜明的时代色彩(典型的人物形象是指血肉饱满的人物形象，典型环境是指人物所处的广阔的社会背景)也就是我们通常所说的人物借舞台背景而生存行动，舞台背景依赖人物而洋溢生气活力。
9、莎士比亚的历史剧具有史诗的宏大规模。他虽然写的是英国过去的历史，但这些剧本却反映了文艺复兴时期的英国社会和当时人们所关心的问题，并具有鲜明的民族特点。
10、.(3)莎士比亚戏剧情节的生动丰富,还与剧中紧张尖锐的戏剧冲突有关,同时,这种生动性并不是外加的人为的
11、第一、莎士比亚善于在内外两重的矛盾冲突中，在矛盾冲突的发展过程中，展示人物性格，塑造有血有肉的艺术形象。
12、年到1600年是莎士比亚创作的早期，又称为历史剧、喜剧时期。这一时期莎士比亚人文主义思想和艺术风格渐渐形成。当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣。莎士比亚对在现实社会中实现人文主义理想充满信心，作品洋溢着乐观明朗的色彩。
13、莎士比亚创作的艺术特色可以归纳为如下几点：
14、第二:莎士比亚戏剧打破了古希腊古罗马悲喜剧的严格界限，不受古典戏剧“三一律”的束缚，使得戏剧情节具有生动性和丰富性特点，遵循现实主义的创作原则，反映错综复杂的社会画面，增强浓郁的现实生活气息，往往在剧本里特意设计和安排了两个以上的故事情节或平行发展或曲折交错，彼此对照互相补充。如莎剧《哈姆雷特》矛盾复杂，仅以复仇而言，就有三条线索:丹麦王子哈姆莱特为父复仇而展开的同封建王权的代麦克劳狄斯之间的惊心动魄的斗争，小福丁布拉斯和雷欧提斯为泄私愤、报私仇分别所进行的复仇盲举。其中，以前者为主线，后者为副线，副线从属于主线，推动主要情节的发展。
15、第一，坚持现实主义创作原则，认为戏剧是反映人生的一面镜子。
16、莎士比亚的创作第一时期（1590～1600）称为历史剧、喜剧时期。代表作有历史剧《亨利四世》上下篇、《亨利五世》，喜剧《威尼斯商人》、《皆大欢喜》、《第十二夜》。 总特点：当时英国社会处于上升期间，呈现出一片繁荣富强的景象。莎对现实抱乐观态度，这一时期创作的基调是明朗和乐观。
17、哈姆雷特与克劳狄的斗争，构成剧中主人公所处的外部冲突；与此同时，他还进行着激烈的内心矛盾冲突。二者相辅相成互相推进。
18、第四，塑造了一系列具有鲜明个性的艺术形象。如哈姆雷特、福斯塔夫。
19、.(2)莎士比亚戏剧能通过丰富、生动的情节来反映现实生活(丰富性)
20、莎士比亚的历史剧反映了新兴资产阶级的要求。资产阶级为了自身的发展，要求排除封建制度所设置的重重障碍，尤其关心封建割据的局面和王权的封建性质。
21、哈姆雷特对哈姆雷特来说，爱情是那么微不足道的一部分，以至于有人怀疑他对奥菲利亚的爱，这对他显然有失公允。
22、他用广阔的社会画面、多样化的人物形象和生动的情节反映了英国封建秩序逐渐瓦解的漫长过程。他描绘了各种社会力量之间——主要是王权与封建贵族之间、封建主与封建主之间、国内封建主和国外封建主之间以及统治阶级和人民群众之间的矛盾和反复斗争。
23、)他的创作基本上是遵循现实主义原则的(真实性)
24、总之莎士比亚戏剧艺术特点:它要求作家站在时代的高度，从现实生活和社会斗争的实际需要出发，而不是以空洞的概念为依据，通过具体生动的情节，丰富多彩的语言，塑造个性鲜明的人物，用形象化的艺术来反映社会生活的本质，揭示时代发展的动向。但“莎士比亚化”戏剧同莎土比亚戏剧的具体艺术技巧有着内在的密切联系，然而并不是同一个概念，二者不能划等号，目前不少关于莎剧的评论文章把二者相提并论，这是欠妥的。
25、第三，情节生动丰富，一个剧里常有几条交织在一起的复杂线索，悲喜剧因素结合在一起。
26、莎士比亚认为这是可以做到的，即通过道德改善的途径把封建君主改造过来，使之成为后来历史上的立宪君主。作为资产阶级思想家，莎士比亚的谋虑远远超过同时代的作家
27、莎士比亚的戏剧语言生动精炼。当时的英国语言正处在一个发展和丰富的重要阶段,莎士比亚一方面运用书面语言和口语,一方面也广泛采用民间谚语和俚语,有时自己还创造新词,因此他的语言丰富广博,灵活有力,可以随着人物性格、身份、地位的不同而表现人物的性格特征。他的戏剧主要是由无韵体写成的诗剧,不仅有音韵节奏之美,而且善于形象譬喻,描绘生动的形象、抒写大胆热烈的幻想。剧本中许多佳句已经成为英国语言的精华,经常被人引用。
28、第四:莎翁是语言大师，他的戏剧语言词汇丰富多彩，具有个性化、形象化的语言特点。据统计他剧中用到的词汇量达29000个，远远超过他同时代的其他作家，使之闻其声若见其人，博大、深刻、富于诗意，做到哲理性和抒情性的交融，从而描绘更加广阔五光十色的社会生活图景。
29、我们不认为在莎士比亚的创作动机中哈姆雷特是一个具有延宕性格的人。他从不延宕（杀波尔纽斯，杀两个朋友，在奥菲利亚的葬礼上一跃而出）。我认为也许把造成这一结果归为两点恐怕更合情理。一，对母亲的爱。所以说，弗洛伊德的解释是有其价值所在的。剧中哈姆雷特往往将奥和葛并举，可以看出母亲失贞一事给他的心理造成多么巨大的阴影。这倒并不是说他的叔父做了他潜意识渴求的事，以至于心慈手软，被自己唬住，而在于母亲改嫁这件事令他无法再相信女人。这种透彻的了悟又是和爱女人的欲望纠缠在一起，以致痛苦万分，手足无措。二，正如有的沙评家称哈姆雷特性格的形成一大部分原因在于莎士比亚无法对如此巨大的题材加以把握。这里有几条证据，如哈姆雷特的对于演戏的大段评说，诸多地方是为了表现剧作者的聪明才智和对社会的褒贬（这在古典主义作家那里是无法想象的），再如，同时要表现母子关系，爱情关系，又要表现复仇，势必拖延了后者。再回到开头的判断，我们看哈姆雷特死前的场景，他说的是有关丹麦继承权的问题。设想一下，如果整出戏发生在罗密欧身上，那么他临死时，不是抱着母亲就是呼唤着奥菲利亚的名字。所以说，把这部戏理解成社会批判据也是情有可原的，因为毕竟，也许我们忽略了这一点，哈姆雷特的身份是王子，而非公子，而王子是将继承王位的。
